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Tipo: jurado 2026

Martin Posta

Escrito por Ricardo em .

Olá! Sou Martin, produtor multidisciplinar, diretor artístico e curador, radicado na bela Praga. Produzo experiências artísticas incríveis em todo o mundo. Atualmente, também dirijo o Signal Festival, o maior evento cultural da República Tcheca, com foco em arte digital e criatividade.

Fundador e CEO do Signal Festival, o primeiro festival de arte digital e criatividade da Europa Central e Oriental. Dedico-me a cultivar iniciativas artísticas e a criar oportunidades pioneiras para integrar a arte digital em espaços públicos. Minha experiência também abrange o auxílio a empresas na ampliação da visibilidade de suas marcas por meio de canais inovadores e inesperados. Atualmente, estou criando instalações de arte diferenciadas para Praga, Miami e França.

 

Albert Pujol Marqués

Escrito por Ricardo em .

Albert Pujol Marqués se destaca como dinamizador da cultura digital no sul da Catalunha (Espanha), promovendo o uso das TIC no ambiente rural e na administração local. Ele impulsionou iniciativas-chave como o CoEbreLab e a Mobile Week na Ribera d’Ebre, posicionando a região como referência em inovação e transformação digital. Também contribuiu para a difusão da cultura digital por meio de projetos de comunicação como o programa de rádio local DIGIT e a empresa Caduf Cultura, focada em publicações interativas. Além disso, é o criador do EbreLumen, um festival pioneiro de videomapping na natureza que combina arte, tecnologia e o território do rio Ebro.

Optika VJ

Escrito por Ricardo em .

Laura Ramirez diretora e artista audiovisual especializada no desenvolvimento de projetos de videomapping, cenografia, performance ao vivo (áudio e vídeo), VJing (visual ao vivo) e design de LED, criação de obras por encomenda, trabalhos para marcas e formação acadêmica em todo o mundo.

Desde 2007, participa como artista, palestrante e escritora em festivais de arte eletrônica em Tóquio, Genebra, Amsterdã, Paris, Londres, Salvador, São Paulo, Brasília e Bogotá, e atua como VJ em diversos shows e casas noturnas renomadas como “REX CLUB”, em Paris, “TRESOR”, em Berlim, TBA Club, RESOLUTE, em Nova York, e AGEHA, em Tóquio, entre outras. Suas obras de videoarte também foram exibidas no Museu de Arte do Rio de Janeiro e no International Mobile Innovation, na Nova Zelândia.

Laura também integra o grupo internacional “UNITED VJS” e trabalha constantemente com encomendas artísticas de grande formato para intervenções em espaços públicos. Nos últimos anos, Laura aventurou-se no design com sistemas de LED, clubes, instalações e camarins, além de peças Fulldome, e pode ser vista em cenas de balé, ópera clássica e contemporânea com VJing e videomappi

Chema Siscar

Escrito por Ricardo em .

Chema Siscar artista visual com uma trajetória consolidada e aclamada de nível global, levou a cabo vários projetos em cidades de todo o mundo, da Europa até a Ásia e a América, posicionando-nos como referentes no uso de novas tecnologias como o mapeamento de vídeo, a iluminação espetacular e o mapeamento a laser. Chema Siscar como artista criativo e CEO do Momap Studio tem mais de 15 anos de experiência, realizando projetos em Espanha como Salamanca, Vitória, Barcelona, ​​​​Ciudad Real, Teruel, Granada, Palencia, Madrid, Almeria, Valência, Mérida, Gandia, Mondoñedo, Morella, Castellón de la Plana, etc.
Hemos internacionais de nível realizaram projetos em Tóquio (Japão), Xangai (China), Moscú, Sofia (Bulgária), Monterrey (México), San José (Costa Rica), Rio de Janeiro (Brasil), Ragusa (Sicília), Berlim (Alemanha), Lödz (Polônia), Kiev (Ucrânia), Bucareste (Romênia), Pecs (Hungria), Catânia (Sicília), Guadalajara (México), Leipzig (Alemanha) etc. Somos vencedores e finalistas de vários festivais internacionais. Estamos sempre na vanguarda das novas tecnologias, tanto na geração 3D, 2D e IA. Ele nos deu uma masterclass na Universidade Politécnica de Valência.
Sua filosofia se baseia na constante evolução. Não nos conformamos com o que está estabelecido; também queremos integrar novas disciplinas visuais e técnicas inovadoras para oferecer experiências imersivas que surpreendam, emocionem e conectem o público. Este projeto é uma oportunidade para explorar os limites da criatividade e da tecnologia, fusão de arte, narrativa e vanguarda.

Vigas

Escrito por Ricardo em .

Leandro Mendes (a.k.a. Vigas) é um artista multimídia brasileiro com obras que transitam entre projeções de grande escala, instalações lumínicas, produção sonora, projeções 360º e performance ao vivo. Seus projetos em public art destacam-se pela estética orgânica e trabalham a imersão do espectador como ponto de partida para experiências sensoriais.

Em sua trajetória, Vigas conta com apresentações em festivais como Amsterdam Light Festival – Amsterdã (Holanda), SP_Urban Digital Festival – São Paulo (Brasil), Circle of Light Moscou (Rússia), Athens Digital Art Festival – Atenas (Grécia), SAT Festival Montreal, Sónar Festival de Barcelona (Espanha) e Mutek Buenos Aires (Argentina).  Foi ganhador do EMMY Award como protagonista da série “Hack the City” criada pela National Geographic resultando em uma instalação lumínica permanente na cidade de São Paulo.

VJ Eletroiman

Escrito por german em .

Ricardo Cançado, VJ Eletroiman começou seu trabalho com VJing, Stage Design e arte digital no ano 2000. Nestes 25 anos se destaca com um dos principais VJs no cenário internacional, com diversos premios e participação em grandes festivais: BRIGHT Festival (ALE), Jerusalem Light Festival, SONAR (ES) e SONAR Istambul, Art Vision (RUS), SIGNAL Festival (PRAGA), DGTL (ES‏), Primavera Sound (ES‏), LPM (IT), FIMG (ES‏), Festival Loop (ES‏), FILE (BR), Vision-R (FRA), ROBOT (IT‏), FADE (ES‏), Mapping Festival (SUI), SOLID Festival (IT), OFF LLUM (BCN) VJ Torna (HUN), VJ Festival (ALE), 1Minute Projection Mapping Japan, Festival Mira (ES), etc.

Pioneiro no Mapping, é criador e fundador do Darklight Studio, único coletivo brasileiro que participou do Festival IMAPP (festival internacional mais importante de Video Mapping) e têm diversos premios: Festival de Mapping Lille, Live Mapping Contest em Roma, 5 premios no Art Vision Competition em Moscow, Spotligh Festival Bucarest, Mapping Challenge na Costa Rica, Zsolnay Light Art Festival Hungria, Küzefest Festival de Luz no CHILE, etc.

É coordenador do coletivo Telenoika, https://telenoika.net/, uma associação com 25 anos de atividades, pioneira na realização de mappings no Mundo e que desempenha um papel fundamental de formação e difusão de trabalhos de arte digital na Europa.

Além de seu trabalho artístico VJ Eletroiman realiza e coordena diversos festivais e eventos: Festival Visual Brasil com 23 edições, Cerrado Mapping Festival, Ebre Lumen, Luzes da Liberdade e é realizador do projeto Videoteka, http://videoteka.telenoika.net.

Como curador e jurado participou de diversos festivais: Kiev Light Festival, Zsolnay Festival (HUN), LPM (Live Performance Meeting) IT, Dimanche Rouge (França e Estônia), Festival Visual Sound (ES), Cerrado Mapping Festival (BR), Premios TAL (COL), Animap Videomapping Fest (ES), entre outros.

Trabalha como Professor e já realizou formações em diversos países: CIFO Hospitalet, Máster en Innovación Audiovisual y Entornos Interactivos na BAU, Escola Llotja Barcelona, Talleres Telenoika, Universidad de Barcelona, BCN Activa, ESDAP Catalunya, LPM Capetown na África do Sul, em Roma na Itália, Eidhoven na Holanda, Rio deJaneiro, Cidade do México, Tibilisi na Georgia, etc.

Além de seu trabalho artístico, realiza e coordena varios eventos e projetos corporativos: Abertura do Mundial de Waterpolo em Barcelona, Abertura do mundial de SKI en Andorra, instalação e mapping sobre acelerador de partículas no CERN Geneve, Mapping 300 anos de Minas Gerais, Mapping 1000 anos da Basílica de Montserrat, Epson Road Show em diversos países, Gala FIM de entrega de premios WORLD MOTO GP, Mapping para Adidas com Leo Messi e Mapping Adidas no Estadio Olímpico de Barcelona, Mapping Réveillon no Cristo Redentor (RJ) que ganhou o Premio Caio – Maior premio de Eventos no Brasil.

É um dos VJs mais premiados internacionalmente com mais de 20 premios em campeonatos como VJ Torna, Mapping Festival, Art Vision Russia e LPM.

Homem Gaiola

Escrito por german em .

Rafael Cançado, conhecido como Homem Gaiola, é um arquiteto e artista visual com uma trajetória na criação de experiências visuais. Com um portfólio diversificado, Rafael tem se destacado em eventos de grande escala, como o mundial de esqui em Andorra e a maior competição de mapping do mundo, o iMapp. Ele também trouxe sua arte para celebrações icônicas, como os videomappings de Ano Novo no Cristo Redentor. Seu trabalho foi reconhecido internacionalmente, rendendo-lhe prêmios em eventos prestigiados como o Lille Mapping Festival (França, 2019) e o Epson Mapping Challenge (Costa Rica, 2017). Além disso, sua obra teve destaque no Sónar Festival, em Barcelona, onde apresentou uma instalação em formato fulldome. Pioneiro no Brasil no tema do lasermapping, Rafael utiliza lasers como projetores, criando experiências visuais em uma nova escala.

Sua última obra, Digital Landscapes, contou com 1 km de projeções contínuas, demonstrando a grandiosidade de sua visão artística. Ele também participou do Llum Barcelona, o festival de luzes de Barcelona, e transita entre diversos festivais de luzes no Brasil. Rafael representa o Darklight Studio Brasil, levando suas inovadoras criações ao redor do mundo. Apaixonado por proporcionar experiências únicas através de lasers, projeções e LED, Rafael é constantemente movido pela busca de novas formas de expressão artística. Além de seu trabalho profissional, ele se dedica a pesquisas pessoais sobre tradições afro-brasileiras, enriquecendo ainda mais sua visão artística e cultural.

Misteria

Escrito por german em .

Artista audiovisual, diretor, curador e pesquisador em arte digital

Atual Campeão do VJ TORNA BRASIL 2025.

Diretor e curador do Abstrata – Festival Internacional de Videomapping, fundou o estúdio Misteria Mapping, onde desenvolve projetos autorais de videomapping, videoinstalações, animação digital e performances audiovisuais. Sua trajetória inclui participação como artista, curador e coordenador técnico em festivais nacionais e internacionais.

Atua na pesquisa, ensino e difusão das artes digitais, ministrando oficinas, palestras e cursos com foco em videomapping, VJing, sistemas audiovisuais expandidos e processos criativos. Desenvolve iniciativas de inclusão e formação, como o projeto Rabisco Digital, integrando práticas de criação audiovisual com perspectiva social e educacional.