Skip to main content

Edição: 2020

VJ Spetto

VJ pioneiro no Brasil, especialista em VideoMapping, VJing, Video Performance e Instalações Interativas. Atua há cerca de 18 anos no mundo artístico, com passagens no Brasil e no exterior dentro dos principais festivais de Arte Eletrônica. É considerado o mais influente e importante VJ do cenário nacional.

Como curador, criou e organizou festivais: VJ Torna Brasil, VJ University, Performa Paço, Johnny Walker Red Mix, Dialectos Digitales (Bolivia). Foi consultor artístico da Passport de 2008 a 2011. Consultor na instalação da Galeria Visual na fachada do edifício SESI/FIESP e também da mostra SP Urban.

Premiado como melhor VJ do mundo (VJ Torna Internacional 2008 Budapeste), Melhor VJ Brasil (RMC 2013 Brasil), Melhor Filme para Fulldome (Fulldome Festival / Alemanha 2011), Terceiro Colocado Fulldome Festival Viena 2011.

Tem trabalhos publicados em grandes editoras no Brasil e no exterior: Criatividade (Saraiva / Brasil 2009), Stage Design (Art Power / Hong Kong 2013).

Realiza trabalhos com música clássica: Ópera “O Crepúsculo dos Deuses”, Teatro Municipal de São Paulo com direção de André Heller. Ópera “A Valquíria”, Teatro Municipal do Rio de Janeiro com direção de André Heller. “Dobra Schummaniana”, Sesc Pompéia, com direção de Branca de Oliveira e participação dos músicos Amilcar e Heloisa Zani.

Ministra cursos regularmente na Escola Trackers, através de sua plataforma de ensino VJ University.

Criador e fundador do grupo de artistas internacionais United VJs, consagrados como um dos mais influentes produtores de VideoMapping no mundo, com obras em Londres (UK), York (UK), Genebra (CH), Madrid (ES), Budapeste (HU), Turku (FI), Berlim (DE), Barcelona (ES), Bogotá (CO), Buenos Aires (AR), La Paz (BO), Porto (PT), Lisboa (PT), além de praticamente todas as capitais brasileiras.

Foi responsável pelo cenário de programas de TV e shows televisivos, com destaque para Especial Roberto Carlos (2006 a 2010), Programa Fátima Bernardes (2012) e The Gift (Lisboa/PT 2011).

Le Pantoja

Artista visual multimídia, VJ e diretora criativa, uma das pioneiras na cena VJ feminina no Brasil. São mais de 17 anos de carreira, com participação nos principais festivais de arte e tecnologia do país, incluindo, SSA Mapping (BA), Amazônia Mapping (AM) e Rock the Mountain (RJ) e muitos outros. Como diretora criativa, desenvolveu conteúdos visuais para performances de artistas renomados como Anitta, Seu Jorge,Fernanda Abreu, Marina Lima, Mano Brown e Alcione. Com uma linguagem que mistura colagens digitais, computação gráfica e IA, ela constrói experiências imersivas que atravessam arte, literatura, ancestralidade e tecnologia. Sua obra é fruto de profunda pesquisa cultural, sempre buscando retratar as raízes e tradições dos locais onde seus projetos são realizados, criando uma ponte entre o contemporâneo e o ancestral.

Seus trabalhos integraram exposições imersivas importantes como Michelangelo (MIS SP, 2023), Frida Imersiva e Banksy (SP, 2023), além de participações em programas televisivos como o Prêmio Multishow e Prêmio Sim à Igualdade Racial (Globo).

Além de sua atuação artística, Leticia é idealizadora e curadora do Ventre Mapping (SP), primeiro festival feminino de videomapping do Brasil, dedicado a promover e desenvolver a cena de videoarte feminina nacional.

Homem Gaiola

Rafael Cançado, conhecido como Homem Gaiola, é um arquiteto e artista visual com uma trajetória na criação de experiências visuais. Com um portfólio diversificado, Rafael tem se destacado em eventos de grande escala, como o mundial de esqui em Andorra e a maior competição de mapping do mundo, o iMapp. Ele também trouxe sua arte para celebrações icônicas, como os videomappings de Ano Novo no Cristo Redentor. Seu trabalho foi reconhecido internacionalmente, rendendo-lhe prêmios em eventos prestigiados como o Lille Mapping Festival (França, 2019) e o Epson Mapping Challenge (Costa Rica, 2017). Além disso, sua obra teve destaque no Sónar Festival, em Barcelona, onde apresentou uma instalação em formato fulldome. Pioneiro no Brasil no tema do lasermapping, Rafael utiliza lasers como projetores, criando experiências visuais em uma nova escala.

Sua última obra, Digital Landscapes, contou com 1 km de projeções contínuas, demonstrando a grandiosidade de sua visão artística. Ele também participou do Llum Barcelona, o festival de luzes de Barcelona, e transita entre diversos festivais de luzes no Brasil. Rafael representa o Darklight Studio Brasil, levando suas inovadoras criações ao redor do mundo. Apaixonado por proporcionar experiências únicas através de lasers, projeções e LED, Rafael é constantemente movido pela busca de novas formas de expressão artística. Além de seu trabalho profissional, ele se dedica a pesquisas pessoais sobre tradições afro-brasileiras, enriquecendo ainda mais sua visão artística e cultural.

Vinicius Luz

VJ, Arquiteto digital e Burner.
Possui estilo experimental mixando vídeo, 3D, 2D, arte generativa, glitch em diferentes plataformas como stage live, VR, AR e Dome.
Cria experiências sensoriais em espaços dinâmicos ao assinar designs de clubs e stages em Dubai.
Vencedor de inúmeros prêmios e campeonatos internacionais de vídeo mappig e mixagem digital de imagens, destaque para o primeiro lugar no Torna Best Live Mapper em Roma, vencedor do Odessa Light Festival na Ucrânia e Genius Loci Weimer na Alemanhã
Participou no setup da maior tela com a maior resolução de video no Guinness Book.

VJ Gabiru

GABIRU – S. m. 1.Bras. RJ Gír. Indivíduo desajeitado. 2. Bras. N.E. Zool. V. rato-preto. 3. Bras. N.E. Zool. V. rato-pardo. 4. Bras. N.E. Zool. V. rato-de-paiol. 5.Bras. N.E. Zool. V. guabiru (1 e 2). (fonte: Dicionário Aurélio) GABIRU – É o sobrevivente dos grandes centros urbanos, o resistente, aquele que nas condições mais adversas encontra meios de sobreviver, o espírito heroico do nordestino em geral, “o caranguejo que saiu do mangue”, o survivor, aquele que recombina os fragmentos do viver. (Davi Cavalcanti)
VJ Gabiru, Davi Cavalcanti é um artista multimedia, DJ, VJ, fotógrafo e videomaker. Desde 2001 vem participando de exposições coletivas na cidade de Salvador e em outras capitais do Brasil, Como VJ Gabiru explora a natureza anamórfica das imagens desconstruindo-as num universo de cores e gráficos, relacionando o universo de imagens da cultura de massa com o caldeirão étnico cultural do Brasil, estabelecendo conexões entre fluxos de imagens e o ritmo com a música, e também com o espaço a partir da tridimensionalidade do vídeo mapping. Em Salvador participou ativamente da cena eletrônica. Também participou de vários eventos musicais.
Atualmente tem se dedicado a projetos de videomapping em intervenções urbanas e eventos, e também ao diálogo com a música instrumental e ancestral da Bahia com o trabalho que desenvolve com a Orkestra Rumpilezz e com outros grupos como Aguidavi do jeje, Pradarum. Além da música e premiações tem criado trabalhos em videomapping, para eventos e festivais, dentro e fora da Bahia

VJ Carol Santana

Carol Santana é artista visual multimídia que se destaca na cena de VJ e Videomapping com seu trabalho fortemente conectado à cultura ancestral e à arte urbana, trazendo reflexões sobre identidade e resistência.

Reconhecida e premiada internacionalmente, seu trabalho já percorreu mais de 10 países, e mais de 20 renomados festivais de arte e tecnologia pelo mundo como MUTEK (Argentina e Canadá), Amazônia Mapping (Brasil), Untold (Romênia),  XP Music Futures (Arábia Saudita), Noz Stock (Inglaterra), Visual Brasil (Barcelona) e De La Luz Antigua (Guatemala).

Seus visuais também já marcaram presença em locais históricos como Arcos da Lapa, Museu Mar, Museu do Amanhã e Centro Cultural Banco do Brasil .

Mobius Studio

Desde 2014, o Mobius Studio transforma ideias em realidade, unindo arte, tecnologia e criatividade para impactar pessoas. Atualmente, para atender de forma plena a todas as demandas criativas, conta com uma equipe de artistas, designers, roteiristas e desenvolvedores dedicados e atentos aos detalhes. Constrói pontes entre conceitos e pessoas por meio de um pensamento em um design de experiência moderno e atrativo. Ao longo de mais de 10 anos no mercado, o estúdio se dedica e se especializa em desenvolver projetos únicos para cada cliente. Sua missão é ouvir, observar e dar vida às histórias.